[CINEMA – OSCARS 2017] : Moonlight fait sensation, Emma Stone meilleure actrice, Casey Affleck meilleur acteur et six Oscars pour La La Land

Le palmarès complet des Oscars 2017 :

Meilleur film : Moonlight

Étaient également nommés :

• Comancheria
• Tu ne tueras point
• Fences
• Les Figures de l’ombre
• Premier Contact
• La La Land
• Lion
• Manchester By the Sea

Meilleur réalisateur : Damien Chazelle ( La La Land )

Étaient également nommés :

• Mel Gibson ( Tu ne tueras point )
• Denis Villeneuve ( Premier Contact )
• Kenneth Lonergan ( Manchester By the Sea )
• Barry Jenkins ( Moonlight )

Meilleur acteur : Casey Affleck ( Manchester By the Sea )

Étaient également nommés :

• Denzel Washington ( Fences )
• Viggo Mortensen ( Captain Fantastic )
• Ryan Gosling ( La La Land )
• Andrew Garfield ( Tu ne tueras point )

Meilleure actrice : Emma Stone ( La La Land )

Étaient également nommés :

• Meryl Streep ( Florence Foster Jenkins )
• Isabelle Huppert ( Elle )
• Natalie Portman ( Jackie )
• Ruth Negga ( Loving )

Meilleur acteur dans un second rôle : Mahershala Ali ( Moonlight )

Étaient également nommés :

• Jeff Bridges ( Comancheria )
• Michael Shannon ( Nocturnal Animals )
• Dev Patel ( Lion )
• Lucas Hedges ( Manchester By the Sea )

Meilleure actrice dans un second rôle : Viola Davis ( Fences )

Étaient également nommés :

• Nicole Kidman ( Lion )
• Michelle Williams ( Manchester By the Sea )
• Naomie Harris ( Moonlight )
• Octavia Spencer ( Les Figures de l’ombre )

Meilleur film d’animation : Zootopie (Rich Moore , Byron Howard)

Étaient également nommés :

• Vaiana, la légende du bout du monde (John Musker , Ron Clements)
• Kubo et l’armure magique (Travis Knight)
• Ma Vie De Courgette (Claude Barras)
• La Tortue rouge (Michael Dudok de Wit)

Meilleur film étranger : Le Client (Asghar Farhadi)

Étaient également nommés :

• Toni Erdmann (Maren Ade)
• Les Oubliés (Martin Zandvliet)
• Mr. Ove (Hannes Holm)
• Tanna (Martin Butler , Bentley Dean)

Meilleur scénario original : Manchester By the Sea (Kenneth Lonergan)

Étaient également nommés :

• Comancheria (Taylor Sheridan)
• The Lobster (Yorgos Lanthimos , Efthimis Filippou)
• La La Land (Damien Chazelle)
• 20th Century Women (Mike Mills)

Meilleur scénario adapté : Moonlight (Barry Jenkins , Tarell Alvin McCraney)

Étaient également nommés :

• Fences (August Wilson)
• Les Figures de l’ombre (Allison Schroeder , Theodore Melfi)
• Premier Contact (Eric Heisserer)
• Lion (Luke Davies)

Meilleur film documentaire : O.J.: Made in America (Ezra Edelman & Caroline Waterlow)

Étaient également nommés :

• Life, Animated (Roger Ross Williams)
• Fuocoammare, par-delà Lampedusa (Gianfranco Rosi)
• The 13th (Ava DuVernay)
• Je ne suis pas votre nègre (Raoul Peck)

Meilleure chanson : La La Land (« City of Stars » Justin Hurwitz , Benj Pasek , Justin Paul)

Étaient également nommés :

• Les Trolls (« Can’t Stop the Feeling » Justin Timberlake)
• Vaiana, la légende du bout du monde (« How Far I’ll Go » Lin-Manuel Miranda)
• La La Land (« Audition (The Fools Who Dream) » Justin Hurwitz , Benj Pasek , Justin Paul)
• Jim: The James Foley Story (« The Empty Chair » J. Ralph, Sting)

Meilleure musique : La La Land (Justin Hurwitz)

Étaient également nommés :

• Passengers (Thomas Newman)
• Lion (Dustin O’Halloran)
• Jackie (Mica Levi)
• Moonlight (Nicholas Britell)

Meilleure photographie : La La Land (Linus Sandgren)

Étaient également nommés :

• Silence (Rodrigo Prieto)
• Premier Contact (Bradford Young)
• Lion (Greig Fraser)
• Moonlight (James Laxton)

Meilleurs costumes : Les Animaux fantastiques (Colleen Atwood)

Étaient également nommés :

• Alliés (Joanna Johnston)
• La La Land (Mary Zophres)
• Florence Foster Jenkins (Consolata Boyle)
• Jackie (Madeline Fontaine)

Meilleurs décors : La La Land (David Wasco , Sandy Reynolds-Wasco)

Étaient également nommés :

• Passengers (Gene Serdena , Guy Hendrix Dyas)
• Les Animaux fantastiques (Anna Pinnock , Stuart Craig)
• Ave, César! (Jess Gonchor , Nancy Haigh)
• Premier Contact (Paul Hotte , Patrice Vermette)

Meilleur montage : Tu ne tueras point (John Gilbert (II))

Étaient également nommés :

• Comancheria (Jake Roberts)
• Premier Contact (Joe Walker)
• La La Land (Tom Cross)
• Moonlight (Nat Sanders , Joi McMillon)

Meilleur montage sonore : Premier Contact (Bernard Gariépy Strobl , Claude La Haye)

Étaient également nommés :

• Deepwater (Wylie Stateman , Renee Tondelli)
• Tu ne tueras point (Andy Wright , Robert MacKenzie , Kevin O’Connell)
• La La Land (Ai-Ling Lee , Mildred Iatrou)
• Sully (Bub Asman , Alan Robert Murray)

Meilleur mixage son : Tu ne tueras point (Kevin O’Connell , Robert MacKenzie , Andy Wright , Peter Grace)

Étaient également nommés :

• Tu ne tueras point (Kevin O’Connell , Robert MacKenzie , Andy Wright , Peter Grace)
• Rogue One: A Star Wars Story (Stuart Wilson (II) , David Parker (II) , Christopher Scarabosio)
• Premier Contact (Claude La Haye , Bernard Gariépy Strobl)
• La La Land (Ai-Ling Lee , Andy Nelson , Steven Morrow)
• 13 Hours (Greg P. Russell , Jeffrey J. Haboush , Gary Summers , Mac Ruth)

Meilleurs maquillages et coiffures : Suicide Squad (Christopher Allen Nelson , Alessandro Bertolazzi , Giorgio Gregorini)

Étaient également nommés :

• Star Trek Sans limites (Richard Alonzo , Joel Harlow)
• Mr. Ove (Eva von Bahr , Love Larson)

Meilleurs effets visuels : Le Livre de la jungle (Rob Legato , Andrew R. Jones , Dan Lemmon , Adam Valdez)

Étaient également nommés :

• Doctor Strange (Paul Corbould , Stephane Ceretti , Vincent Cirelli , Richard Bluff)
• Deepwater (Burt Dalton , Jason H. Snell , Craig Hammack , Jason Billington)
• Rogue One: A Star Wars Story (Mohen Leo , Neil Corbould , John Knoll , Hal T. Hickel)
• Kubo et l’armure magique (Brad Schiff , Brian McClean , Oliver Jones (II) , Steve Emerson (II))

Meilleur court métrage : Sing (Kristóf Deák)

Étaient également nommés :

• Timecode (Juanjo Giménez Peña)
• Ennemis intérieurs (Sélim Azzazi)
• La Femme et le TGV (Timo von Gunten)
• Silent Nights (Aske Bang)

Meilleur court métrage d’animation : Piper (Alan Barillaro)

Étaient également nommés :

• Blind Vaysha (Theodore Ushev)
• Borrowed Time (Andrew Coats , Lou Hamou-Lhadj)
• Pear Cider and Cigarettes (Robert Valley)
• Pearl (Patrick Osborne)

Meilleur court métrage documentaire : The White Helmets

Étaient également nommés :Extremis

• Joe’s Violin
• Watani: My Homeland
• 4.1 Miles

La rédaction

[CINEMA – CRITIQUE] : Guillaume Canet à la poursuite de l’éternelle jeunesse dans « Rock’N Roll »

Réalisé par : Guillaume Canet

Avec : Guillaume Canet, Marion Cotillard, Yvan Attal, Gilles Lellouche

Genre : Comédie

Durée : 2h03

Sortie : 15 février 2017

Guillaume Canet est de retour en tant que réalisateur avec cette comédie française. Ce film raconte la vraie fausse vraie du couple de stars Guillaume Canet et Marion Cotillard où le Canet est à la recherche de l’éternelle jeunesse.

Le cinéaste français dépeint avec talent le monde cruel du cinéma où la jeunesse n’est pas éternelle et les rôles confiés à Guillaume Canet ne lui correspondent pas forcément. Dure réalité du temps qui passe.

Guillaume Canet se moque ouvertement de lui-même pendant près de deux heures, avec une bonne dose de second degré. Mélange d’humour, d’autodérision et d’émotions, ce film nous plonge dans la vie mouvementée de Guillaume Canet et sa compagne Marion Cotillard.

Clou du spectacle, la présence de Johnny Hallyday, qui n’a décidément rien perdu de son côté rock’n’roll malgré le poids des années. Yvan Attal n’est pas mal non plus, dans son rôle d’agent constamment en colère à cause du drôle de comportement de Guillaume Canet.

Un bon divertissement à aller voir pour passer un bon moment entre amis ou en famille.

La rédaction

[CINEMA – CRITIQUE] : « Seul sur Mars », Matt Damon a la patate !

Réalisé par : Ridley Scott

Avec : Matt Damon, Jessica Chastain, Chiwetel Ejiofor, Sean Bean

Genre : Science-fiction, Action 

Date de sortie : 21 octobre 2015

Durée : 2h21

Ridley Scott fait son grand retour derrière la caméra avec « Seul sur Mars ». Ce film raconte l’histoire de l’astronaute Mark Watney (incarné par Matt Damon), laissé pour mort et abandonné par son équipage lors d’une expédition sur Mars.

Le spectateur propulsé sur Mars

Côté réalisation, mention spéciale à Ridley Scott qui filme Mars de façon à donner au spectateur l’impression d’y être.

Humour et optimisme 

L’humour et l’optimiste du personnage principal joué par Matt Damon tranche avec la gravité de la situation dans laquelle il se trouve. Matt Damon réussit à embarquer le spectateur grâce à un humour dévastateur et un second-degré manié à la perfection.

Cultiver ses patates sur Mars

Mark Watney, botaniste et électronicien, va utiliser toutes ses connaissances pour survivre dans cet environnement désert. Il va même réussir à produire de l’eau et à cultiver des pommes de terre sur une planète où rien ne pousse.

Synopsis : Au cours d’une mission spatiale habitée sur Mars, et à la suite d’un violent orage, l’astronaute Mark Watney est laissé pour mort et abandonné sur place par son équipage. Mais Watney a survécu et se retrouve seul sur cette planète hostile. Avec de maigres provisions, il ne doit compter que sur son ingéniosité, son bon sens et son intelligence pour survivre et trouver un moyen d’alerter la Terre qu’il est encore vivant. À des millions de kilomètres de là, la NASA et une équipe de scientifiques internationaux travaillent sans relâche pour ramener « le Martien » sur terre, pendant que, en parallèle, ses coéquipiers tentent secrètement d’organiser une audacieuse voire impossible mission de sauvetage.

« Seul sur Mars » est un bon divertissement, porté par un Matt Damon au sommet de son art. Un conseil : si vous ne l’avez pas encore vu, allez-y et n’oubliez pas vos lunettes 3D. 2h30 de plaisir !

Dimitri V.

[CINEMA] : George Miller, réalisateur de Man of Steel 2 ?

Man Of Steel, film réalisé par Zack Snyder pourrait bien avoir une suite. George Miller pourrait s’occuper des suites des aventures de Superman pour les studios Warner Bros.

Le cinéaste australien, tout juste auréolé d’un gros succès avec Mad Max Fury Road, serait dans les cartons de la Warner pour réaliser Man of Steel 2. Toutefois, Warner Bros et DC Comics n’ont pas encore confirmé de manière officielle la rumeur.

George Miller a, quant à lui, était aperçu sur le tournage de Suicide Squad, autre film de la franchise DC Comics, réalisé par David Ayer. Si la rumeur est confirmée, ce serait une très bonne nouvelle. En attendant, George Miller est sensé travailler sur la suite de Mad Max Fury Road.

Affaire à suivre…

Dimitri V.

[CINEMA] : Casting made in France pour « Juste La Fin Du Monde », prochain film de Xavier Dolan

Xavier Dolan, réalisateur québécois de 26 ans, revient derrière la caméra, après son chef d’œuvre « Mommy« . Celui qui a été récompensé au Festival de Cannes l’an passé par le Prix du Jury tente un pari osé d’adapter la fameuse pièce de théâtre « Juste La Fin Du Monde » de Jean-Luc Lagarce.

Pour son prochain film, Xavier Dolan a opté pour un casting très français. Du côté des actrices Marion Cotillard, Léa Seydoux et Nathalie Baye seront de la partie. Pour le côté masculin, le jeune cinéaste a choisi Vincent Cassel et Gaspard Ulliel. Sortie prévue courant 2016.

Synopsis :

Après douze ans d’absence, un écrivain retourne dans son village natal pour annoncer à sa famille sa mort prochaine. Ce sont les retrouvailles avec le cercle familial où l’on se dit l’amour que l’on se porte à travers les éternelles querelles, et où l’on dit malgré nous les rancoeurs qui parlent au nom du doute et de la solitude. (d’après la pièce de théâtre Juste la fin du monde de Jean-Luc Lagarce).

Dimitri V.

[CINEMA] – Critique : Gunman – Sean Penn peine à convaincre

Film réalisé par : Pierre Morel

Avec : Sean Penn, Javier Bardem, Jasmine Trinca, Idris Elba

Genre : Action

Date de sortie : 24 juin 2015

Pays : France, Espagne, Grande-Bretagne

Sean Penn fait son grand retour au cinéma pour endosser le rôle d’un tueur à gages qui décide de tout plaquer pour oublier son passé. Mais le passé finit toujours par vous rattraper un jour ou l’autre. Sean Penn prend donc les armes mais peine à convaincre dans ce thriller d’action bourré de testostérone…

Une pâle copie de « Taken »

Logique me direz-vous, puisque le réalisateur n’est autre que Pierre Morel, qui a œuvré sur le film « Taken » avec Luc Besson. Ceci étant dit, n’est pas Liam Neeson qui veut. Dans Gunman, Sean Penn tente de ressembler à Liam Neeson, mais la prestation qu’il nous offre est plus décevante qu’autre chose.

Ce rôle de tueur ne ressemble pas du tout à ce que Sean Penn nous montre à l’écran depuis plusieurs. En essayant de diversifier son jeu, l’acteur engagé dans l’humanitaire, se plante royalement.

Pourtant, ce film partait d’une bonne intention et possédait tous les ingrédients d’un futur succès : une bonne distribution d’acteurs (Sean Penn, Javier Bardem entre autres…), un scénario classique et prévisible qui aurait pu être mieux utilisé.

Tous ces petits détails font que Gunman reste un bon film d’action avec de bons acteurs mais n’arrive certainement pas à la cheville de Taken, même s’il s’agit du même réalisateur !

Synopsis :

Ex-agent des forces spéciales, Jim Terrier est devenu tueur à gages. Jusqu’au jour où il décide de tourner la page et de se racheter une conscience en travaillant pour une association humanitaire en Afrique. Mais lorsque son ancien employeur tente de le faire tuer, Jim n’a d’autre choix que de reprendre les armes. Embarqué dans une course contre la montre qui le mène aux quatre coins de l’Europe, il sait qu’il n’a qu’un moyen de s’en sortir indemne : anéantir l’une des organisations les plus puissantes au monde…

Bande Annonce Officielle – VF

Dimitri V.

[CINEMA – Critique] : La Promesse d’une Vie de et avec Russell Crowe – Promesse tenue !

Réalisé par : Russell Crowe

Avec : Russell Crowe, Olga Kurylenko, Yilmaz Erdogan

Genre : Drame

Durée : 1h51

Pays : Australie

Date de sortie : 15 avril 2015

Russell Crowe revient sur les écrans à la fois devant et derrière la caméra. Pour son premier long-métrage en tant que réalisateur, l’acteur/réalisateur de 51 ans, frappe très fort. Russell Crowe, c’est avant tout, une figure du cinéma. Sa filmographie parle pour lui. Avec ce mélodrame, Russell Crowe avait de la matière pour bien traiter un sujet peu utilisé. C’est chose faite, et de bien belle manière.

Un cours d’histoire au cinéma

On a tous apprit à l’histoire à l’école. Avec ce film, Russell Crowe nous replonge dans la première guerre mondiale (1914-1918) et s’attarde plus particulièrement sur le terrible massacre de la bataille des Dardanelles en 1915, au plus fort de la Grande Guerre. Là où les Européens ont oublié cet épisode tragique de l’histoire, les Australiens et les Néo-Zélandais s’en souviennent encore. Ce terrible conflit qui opposa les forces britanniques et leurs alliés à l’armée ottomane, sur une terre qui allait devenir la Turquie : ils y laissèrent près de 12 000 morts.

De l’action et de l’émotion

Entre scènes de guerre et scènes romantiques, on ne sait plus trop sur quel pied danser. On ne s’y perd tout de même pas, car la mise en scène proposée par Crowe est parfaite et le rythme, quoiqu’un peu lent permet au spectateur de plonger doucement mais surement dans l’histoire et de se laisser embarquer, jusqu’à même prendre la place du héros et ressentir ses peines…

Avis personnel

Un film historiquement dramatique à voir et à revoir sans modération. Russell Crowe reste un très grand acteur et prouve une nouvelle fois qu’il peut avoir plusieurs cordes à son arc, notamment celle de réalisateur. Premier long-métrage plus que réussi. Courez dans les salles obscures sans plus attendre !

Synopsis :

En 1919, 4 ans après la terrible bataille des Dardanelles, un paysan australien, Joshua Connor, rejoint la Turquie par bateau, résolu à retrouver ses trois fils, ayant combattu aux côtés des Anglais, et à les ramener sur leur terre natale, selon le souhait de sa défunte femme Eliza. Mais rien, dans les 46 ans de vie rurale de cet homme, ne l’a préparé au mélange de grandeur, de beauté et de chaos qu’est Constantinople, et la ville, sous occupation britannique, reste pour lui un territoire ennemi où ses fils ont disparu.

À son arrivée au port, il est accosté par le jeune Orhan qui le conduit jusqu’à l’hôtel Troya et le présente à sa mère, la belle Ayshe. D’abord méfiante face à cet Australien un peu rustre, Ayshe se décide à lui venir en aide quand les forces britanniques lui refusent l’accès au champ de bataille où une opération de recherche et d’identification des disparus est en cours.

Avec l’assistance d’Hassan, un général turc contraint de collaborer avec ses anciens ennemis, Joshua convainc l’armée britannique de le laisser rechercher ses fils, parmi les milliers de corps disséminés dans toute la péninsule de Gallipoli. En retrouvant les dépouilles de ses deux cadets, il prend conscience que sa quête ne fait que commencer, et cette quête va lui découvrir un pays ravagé par la guerre, où la frontière entre le Bien et le Mal n’est plus si nette et l’ennemi si clairement identifiable.

Bande annonce VF

Dimitri V.